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Cabo do medo

Cape fear

Direção: Martin Scorsese

Ano: 1991

Idioma: Inglês

Legenda: Português br

Max Cady (Robert De Niro), um psicopata que foi preso e condenado por estupro 14 anos atrás, cumpriu sua pena e agora está livre. Ele pretende se vingar de Sam Bowden (Nick Nolte), seu ex-advogado, que deliberadamente omitiu informações que alterariam a decisão do júri. Ele pretende agora aterrorizar ao extremo Sam, Leigh Bowden (Jessica Lange), sua mulher, e Danielle (Juliette Lewis), sua filha adolescente, mas pretende fazer isto da forma mais legal possível, pois enquanto cumpria pena estudou todos os aspectos legais possíveis.

Cafundó

Direção:Paulo Betti, Clovis Bueno

Ano: 2005

Idioma: Português

Um tropeiro, ex-escravo deslumbrado com o mundo em transformação e desesperado para viver nele. Este choque leva-o ao fundo do poço. Derrotado, ele se abandona nos braços da inspiração, alucina-se, ilumina-se, é capaz de ver Deus! Uma visão em que se mistura a magia de suas raízes negras, com a glória da civilização judaico-cristã. Sua missão é ajudar o próximo. Ele se crê capaz de curar, e acaba curando. O triunfo da loucura da fé! Sua morte, nos anos 40, transforma-o numa das lendas que formou a alma brasileira e, até hoje, nas lojas de produtos religiosos, encontramos sua imagem: O Preto Velho, João de Camargo.''Cafundó'' mistura realidade e ficção para contar sobre a vida de João de Camargo, um escravo que viveu em Sorocaba, interior de São Paulo, entre 1858 e 1942. Já idoso, ele realizou milagres e devotou sua vida pela liberdade. Camargo representa a gênesis da religiosidade e o sincretismo cultural no Brasil.

Candy

Candy

Direção: Neil Armfield

Ano:2006

Idioma: Inglês

Legenda: Português br
Candy é uma jovem e talentosa pintora e Dan um promissor poeta ocasional. Os dois são toxicomaníacos. Quando se conhecem é amor à primeira vista. No começo, sentem que encontraram o paraíso. A falta de dinheiro para comprar heroína transforma Candy em prostituta. Quando Candy percebe ssua vida caótica, decide largar as drogas e interna-se numa clínica. Sua atitude vai afetar Dan profundamente.

Carta de amor

Love letter

Direção: Shunji Iwai

Ano: 1995

Idioma: japonês

Legenda: português br

O filme é uma super-produção japonesa!Fujii Itsuki morreu num acidente, enquanto escalava uma montanha com amigos, há dois anos atrás. Watanabe Hiroko (Nakayama) era a sua namorada. Apesar de manter agora uma relação com Akiba (Toyokawa), um dos amigos do falecido, que o acompanhava no momento da morte, Hiroko não conseguiu ainda cicatrizar as feridas, para poder prosseguir com a sua vida de forma normal. Um dia, encontra o endereço onde Fujii residia quando estudava no liceu – e que já não existe, desde que construíram uma estrada sobre o local – decidindo escrever-lhe para essa morada. Para sua surpresa, recebe uma resposta, assinada Fujii Itsuki. À medida que novas cartas se vão cruzando, alguns flashbacks levam o espectador aos tempos de liceu de Fujii e Hiroko começa a ver sob outro ângulo a natureza de uma relação que terminoutragicamente.

Che - El argentino

Che - O argentino

Direção: Steven Soderbergh

Ano: 2008

Idioma: Inglês e Espanhol

Legenda: português br

Em 26 de Novembro de 1956 Fidel Castro vai de barco para Cuba com oito rebeldes. Um destes rebeldes é Ernesto "Che" Guevara, médico argentino que divide um objetivo com Fidel – derrubar a ditadura corrupta de Fulgencio Batista. Che se mostra um lutador indispensável e rapidamente compreende e controla a arte da guerrilha armada. Sua dedicação à luta faz com que seja acolhido por seus companheiros e pelo povo cubano. O filme acompanha a ascensão de Che na Revolução Cubana, de médico a comandante e a herói revolucionário. Produção que faz parte do projeto duplo, filmado ao mesmo tempo por Steven Soderbergh (o segundo filme se chama "Che - A Guerrilla").

Clube da luta

Fight club
Direção: David Fincher

Ano: 1999

Idioma: Inglês

Legenda: português br
Jack (Edward Norton) é um executivo yuppie que trabalha como investigador de seguros de uma grande montadora de automóveis. Ele vive muito confortavelmente, mas está em doideira progressiva e, para driblar suas crises de insônia, extravasa sua ansiedade em sessões de terapia grupal, ao lado de gente com câncer, tuberculose e outras doenças, pois é só no meio de moribundos que Jack se sente vivo e assim consegue dormir. Sua alegria só é interrompida pela chegada de Marla Singer (Helena Bonham Carter), uma viciada em heroína com idéia fixa de suicídio. Repentinamente entra na sua vida Tyler Durden (Brad Pitt), um cara ainda mais maluco que Jack. Eles se conhecem em um vôo e mal se falam, mas quando o apartamento de Jack explode misteriosamente ele vai morar com Tyler, que vive em uma mansão caindo aos pedaços. Tyler lhe oferece uma perigosa alternativa: por à prova seu instinto animalesco em combates corporais. Assim nasce o clube do título, que ganha diversos adeptos que aliviam suas tensões arrebentando cada um a cara do outro. O clube tem algumas regras rígidas: 1) Você não fala sobre Clube da Luta, 2) Você não fala sobre Clube da Luta, 3) Quando alguém disser "pare" ou perder os sentidos a luta acaba, 4) Só dois caras em cada luta, 5) Uma luta de cada vez, 6) Sem camisa, sem sapatos, 7) As lutas duram o tempo, que for necessário, 8) Se essa é a sua primeira noite no Clube da Luta, você tem, que lutar. Com o tempo, Tyler demonstra, que seus planos vão além da criação do clube, uma mania, que ganha adeptos no país inteiro e assim Tyler sonha em concretizar o seu "Projeto Caos".

Como agua para chocolate

Como água para chocolate

Direção: Alfonso Arau

Ano: 2005

Idioma: Espanhol

Legenda: Português br

Baseado em romance do mesmo nome de Laura Esquivel, "Como Água Para Chocolate" acompanha a história de um camponês chamado Pedro (Marco Leonardi) que, em 1910, em plena Revolução Mexicana, se apaixona por Titi (Lumi Cavazos). Ele quer voltar para a Guerra, mas ela o enfeitiça com seu amor e seus dotes culinários. Podia ser apenas mais uma história de amor, mas trata-se de um dos mais belos filmes do cinema latino-americano em todos os tempos. Foi a produção estrangeira de maior bilheteria nos Estados Unidos em 1993.

Crepúsculo dos deuses

Sunset Boulevard

Direção: Billy Wilder

Ano: 1950

Idioma: Inglês

Legenda: português br

Ex-diva do cinema mudo (Gloria Swanson) recebe a visita de um roteirista desconhecido (William Holden). Este é quem narra a história, com doses de humor, sarcasmo e drama, para relembrar seu envolvimento com Norma Desmond, uma esquecida estrela de Hollywood que vive de lembranças em sua mansão localizada na célebre Sunset Boulevard e cujo único empregado é, ironicamente, o antigo diretor de seus filmes (memorável performance de Erich von Stroheim). Clássico absoluto de Billy Wilder, vencedor de três Oscars, o filme é uma das mais devastadoras sátiras sobre o lado sombrio do ser humano e da indústria de cinema americano. No início um crime é cometido e uma voz em off começa a narrar que tudo começou quando Joe Gillis (William Holden), um roteirista fugindo de representantes de uma financeira que tentava recuperar o carro por falta de pagamento e se refugia em uma decadente mansão, cuja proprietária, Norma Desmond (Gloria Swanson), era uma estrela do cinema mudo. Quando Norma tem conhecimento que Joe é roteirista, contrata-o para revisar o roteiro de Salomé, que marcaria o seu retorno às telas. O roteiro era insuportável, mas o pagamento era bom e ele não tinha o que fazer. No entanto, o que o destino lhe reservava não seria nada agradável. 166

Crianças invisíveis

All the invisible children

Direção: Mehdi Charef, Emir Kusturica, Spike Lee, Kátia Lund, Jordan Scott, Ridley Scott, Stefano Veneruso, John Woo

Ano: 2005

Idioma: vários

Legenda: Português br

Sete diretores de diferentes países, incluindo Argélia (Mehdi Charef), Bósnia (Emir Kusturica) e Brasil (Kátia Lund). Sete curtas-metragens com visões distintas, mas sobre um tema comum: a desgraça e a miséria que perseguem as crianças no mundo.Uma série de curtas mostrando a dificuldade das crianças em sobreviver ao enfrentar a realidade das ruas. Seja coletando sucata nas ruas de São Paulo ou roubando para viver em Nápoles e no interior da Sérvia, os filmes são protagonizados por personagens infantis que lidam com uma dura realidade, na qual crescer muito cedo acaba sendo a única saída.

Crítica da separação

Critique de la separacion

Direção: Guy Debord

Ano: 1961

Idioma: Francês

Legenda: Português br

Nesse documentário experimental já estão contidas as críticas à sociedade espetacular, à posição do indivíduo como um espectador passivo nessa sociedade, que Debord iria desenvolver no seu livro "a sociedade do espetáculo", de 1967. Uma crítica à separação entre o sujeito e o mundo vivido, ao cinema e à arte de um modo geral.

Cronicamente inviável
Direção: Sergio Bianchi

Ano: 2000

Idioma: Português

Bianchi produz um retrato vigoroso, incômodo e cruel da sociedade brasileira, através de trechos das histórias de vida de seis personagens: Alfredo, Amanda, Adam, Carlos, Luís e Maria Alice. As várias situações mostradas têm como fio condutor um restaurante num bairro rico de São Paulo, de propriedade de Luís (Cecil Thiré). Certa noite o restaurante é invadido por ladrões e Luís acaba agredido. Um de seus garçons, Adam (Dan Stulbach), descendente de poloneses que sempre sofreu com a discriminação, intervém e acaba levando um tiro. Uma situação, até certo ponto comum em nossas metrópoles, que servirá para apresentar o rumo que tomaram as vidas dos demais personagens da trama. Um professor inconformista, cuja pesquisa o impele a visitar lugares prováveis (Rio de Janeiro, Bahia) e improváveis (Rondônia), é um dos fios condutores da história em que atuam um migrante do Paraná de origem polonesa, uma gerente de restaurante fino, que também pratica a caridade com os índios, o tráfico de órgãos humanos e o comércio em torno da adoção de crianças recém-nascidas, e um bando de burgueses que se defendem como podem na selva da cidade.Trata-se de um fábula moral, feita com a serena contemplação dos sábios e a urgente impertinência das crianças, sobre o absurdo da vida brasileira, que engendrou uma sociedade estruturalmente injusta e incompetente. Sérgio Bianchi não precisa do álibi, de que se serviram os moralistas do passado, de deslocar o território da fábula para um país exótico e irreal, dando-lhe no entanto suficientes contornos próximos para cada um reconhecer a si e aos seus. As coisas são ditas sem peias, numa linguagem crua e levemente irônica.